martes, 25 de noviembre de 2014

IBÁÑEZ... Yo soy del 13, RUE DEL PERCEBE

Con el estreno a la gran pantalla del filme "Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo", volvemos a recordar a los detectives más torpes y divertidos del popular Francisco Ibáñez, autor y creador de series humorísticas como Rompetechos, El Botones Sacarino, La Familia Trapisonda, Pepe Gotera y Otilio o mi favorita 13, Rue del Percebe.

Francisco Ibáñez, "arquitecto y creador" de 13, Rue del Percebe
 
Aunque el concepto de 13, Rue del Percebe ya tenia varios precedentes en el mundo de la historieta, Ibáñez supo darle su propio sello de identidad, haciendo originales las situaciones cómicas en la vida cotidiana de los residentes de una comunidad.
Sacando el mejor rendimiento posible a una plantilla con forma de edificio, Francisco Ibáñez dibujaría un conjunto de apartamentos como viñetas, generando una sucesión de chistes gráficos protagonizados por los vecinos del interior de unas viviendas.  
Aunque el lector no estaba obligado a seguir un orden secuencial, en ocasiones algunos sucesos creaban un vínculo argumental que afectaba a varios personajes del vecindario.

La primera publicación de 13, Rue del Percebe en Tio Vivo

La serie empezó a publicarse en el nº 0 de la revista Tio Vivo de Ediciones Bruguera -con fecha del 6 de Marzo del año 1961- siendo Ibáñez su principal realizador hasta Enero de 1970 (sustituido en algunas etapas por Joan Bernet Toledano).  

Para Francisco Ibáñez se le hizo complicado seguir dibujando la serie, pues ante la frescura inicial empezaron a repetirse los mismos argumentos, encasillándose en un modelo de historias que no le permitía realizar demasiados cambios. 
A partir de entonces sería habitual la reedición de estos materiales, publicándose ocasionalmente nuevas páginas en algún especial o tomo recopilatorio y revistas como Mortadelo

Como curiosidad... durante los años 1981 a 1983 y para satisfacer a un mercado alemán que contaba con muchos seguidores de Ibáñez, se recopilarían nueve álbumes con el título “Ausgeflippt - Fischstrasse 13 - irre Typen, heisse Sprüche, llegándose a producir portadas e historietas nuevas que se han quedado inéditas en España.

Para leer o ver las páginas a un tamaño superior, podéis pulsar sobre cada imagen con el botón derecho del ratón y seleccionar la opción "Abrir enlace en una pestaña nueva".



Basándose en un patrón de estereotipos definidos... los personajes habituales se representarían empezando con el farsante moroso que vive en la buhardilla. Debajo suyo está el incompetente ladrón con su pareja y, pasando a la vivienda contigua, tendremos a una sufrida mujer con sus revoltosos y diablillos hijos. 
Al llegar al segundo piso encontramos a la anciana fanática de los animales, habiendo al lado una especie de doctor Frankenstein creando monstruos (en 1964 y obligado por la censura franquista, Ibáñez tuvo que cambiar a este personaje por un modisto "desastre"). 
En el primer piso habitará un negligente veterinario y en el apartamento de al lado la dueña de una abarrotada pensión, la planta baja la ocupa el tendero caradura y la típica portera cotilla. 
Incorporando al estrambótico inquilino de una alcantarilla, se añadirán otros secundarios más simbólicos como las arañas de la escalera, un gato y el ratón de la azotea. 
Y de forma meramente anecdótica, también tendrán alguna intervención célebres personajes como Rompetechos y Mortadelo.  

Una de las páginas de 13, Rue del Percebe, con Mortadelo como invitado disfrazado

En el año 2002, Ediciones B publicó un integral dedicado a 13, Rue del Percebe dentro de la colección Super Humor, seleccionando buena parte del material de las últimas reediciones... y añadiéndose una exclusividad del maestro Ibáñez al volver a dibujarnos una introducción, la portada del tomo y una nueva página con todos estos entrañables personajes adaptados a las "nuevas tendencias".

La última página publicada hasta la fecha, Super Humor nº 35 (Ediciones B, 2002)


‘Aquí no hay quien viva’ representa la versión actualizada de ‘13 Rúe del Percebe’

Ver más en: http://www.20minutos.es/noticia/24581/0/vecinos/juntos/revueltos/#xtor=AD-15&xts=467263
Los inquilinos, muy al estilo de 13 Rue del Percebe –aunque sus creadores nieguen parecido– recogen los estereotipos más frikies de cualquier comunidad de vecinos.

Ver más en: http://www.20minutos.es/noticia/24581/0/vecinos/juntos/revueltos/#xtor=AD-15&xts=467263
Los inquilinos, muy al estilo de 13 Rue del Percebe –aunque sus creadores nieguen parecido– recogen los estereotipos más frikies de cualquier comunidad de vecinos.

Ver más en: http://www.20minutos.es/noticia/24581/0/vecinos/juntos/revueltos/#xtor=AD-15&xts=46726
Los inquilinos, muy al estilo de 13 Rue del Percebe –aunque sus creadores nieguen parecido– recogen los estereotipos más frikies de cualquier comunidad de vecinos.

Ver más en: http://www.20minutos.es/noticia/24581/0/vecinos/juntos/revueltos/#xtor=AD-15&xts=467263

viernes, 21 de noviembre de 2014

EL ENTRAÑABLE "INTERVIÚ" DE UN FAN... Hablando con JOHN ROMITA -2ª parte-

La cultura de los fans la tendemos a vincular con un hecho social fuera de la vida cotidiana, una declaración de simpatía o pasión hacia determinados grupos o cantantes musicales, estrellas y equipos deportivos o también a la gente asociada al mundo del espectáculo, generando un consumo de sus productos mediáticos o una inclinación al coleccionismo.

Suelen haber celebridades y personajes notorios, que independientemente de sus modelos de conducta, son reconocidos por una trayectoria profesional o fruto de unas cualidades especiales, provocándonos cierto interés entre el publico y/o los medios de comunicación. Se podría definir como un fenómeno estructural, porque sin seguidores los famosos tampoco tendrían un sello identificativo que mantener.

Parte de la correspondencia enviada por John Romita para completar la entrevista de José (Agosto de 1999)

En la entrada anterior, realizamos un repaso a la carrera del artista John Romita partiendo de una sugerencia del amigo José, gran admirador de su trabajo y que tuvo la oportunidad de hacerle una entrevista en el año 1999. 

La carta enviada por Sal Buscema a José
José y su mujer Imma conocieron al historietista Sal Buscema durante una visita a las Jornadas del Cómic de Avilés, y tal como se explicó en el artículo "El aficionado que entrevistó a...John Buscema", Sal no tuvo inconveniente alguno en ayudar a José y facilitarle la dirección de John Buscema con la intención de contactar con él. Sin embargo, desconocía como localizar a John Romita, por lo que le sugiere enviar una carta por correo a la misma editorial Marvel Comics
Aceptada la sugerencia y para que comprobasen que la cosa era seria, les envió con el correo un ejemplar de la revista Amazing Book a cada uno. Dicho y hecho solo quedaba esperar, siendo inmediata la respuesta de John Buscema, pero en cuanto a Romita... siempre había la incertidumbre de que Marvel no le hiciese entrega de la carta. 

Hasta que pasados unos meses y coincidiendo con el nacimiento de su retoño, le llegaría un paquete con el nombre de Romita como remitente. Su interior contenía unos folios con las respuestas escritas por Romita, un par de bocetos y el ejemplar del Amazing Book con una dedicatoria
Pero durante ese tiempo, las ventas de la revista no garantizaron su continuidad... Y con el compromiso de corresponder al artista, José acabaría recurriendo a Viturtia -quien por entonces era el editor de Comics Forum-, haciéndose posible la publicación de esa entrevista en la colección Spiderman de John Romita

Para ver la entrevista a un tamaño superior, podéis pulsar sobre cada imagen con el botón derecho del ratón y seleccionar la opción "Abrir enlace en una pestaña nueva". 

La publicación de la entrevista por cortesía de Viturtia

La entrevista se publicó en Spiderman de John Romita nº 13 (Enero 2000)

Este artículo está dedicado a John Romita en homenaje a su carrera, magnífico artista de una generación que ha visto su trabajo recompensado gracias al apoyo de los fans.

También quisiera brindar un agradecimiento a Sal Buscema, al entusiasmo que pusieron todos los que colaboraron en la revista Amazing Book, y al amigo Mo Sweat por componer una representativa galería de John Romita en el fantástico blog Comic Is Art ... 
pero sobre todo gracias a "Imma" y "José".


La revista Amazing Book con dedicatoria de Romita para Imma y José




martes, 18 de noviembre de 2014

LA IMAGEN DEFINITIVA DE SPIDER-MAN... HABLANDO DE JOHN ROMITA -1ª parte-

Durante sus más de 50 años de historia, hemos visto a Spider-Man caracterizado por bastantes artistas de estilos contrastados, que ante una lógica transición o según las tendencias del mercado, han influido para que este arácnido personaje se convirtiese en un fenómeno tan popular como Batman o Superman.
Pero entre todos ellos y respetando el trabajo de cada uno, destacaremos la aportación del historietista John Romita (como nota aclaratoria nos referiremos a John Romita Sr.), siendo el principal responsable gráfico de Amazing Spider-Man entre los años 1966 a 1973.

The Spectacular Spider-Man Magazine nº 2 (Noviembre 1968, Marvel Comics),  Arte de John Romita

Especialmente dotado tanto para las escenas de acción como las más costumbristas, Romita actualizó el "look" del protagonista y a sus personajes secundarios. Al mismo tiempo, supo dar más trascendencia a determinados villanos creados por su antecesor en el título -Steve Ditko-, además de diseñar otros nuevos como el Rhino y Kingpin.
Es cierto que a finales de los años 80, la llegada de Todd McFarlane parecía que iba a romper esa referencia estética de Spider-Man, pero con el tiempo el estilo de Romita ha seguido influenciando a otros artistas, siendo también el diseño escogido para las películas de Spider-Man del director Sam Raimi.

The Amazing Spider-Man nº 200 (Enero 1980) de John Romita
The Amazing Spider-man nº 305 (Sep- 1988) con Todd McFarlane


























De ascendencia italiana, el neoyorquino John Victor Romita vino al mundo un 24 de Enero de 1930, y después de graduarse en la Escuela de Arte trabajó en una empresa publicitaria, época en que coincidió con un colega llamado Lester Zakarin, al que ayudaría a realizar historietas para Timely Comics (compañía conocida como Marvel a partir del año 1961). 
Al no verse acreditado en estos trabajos, Romita se presentaría al editor Stan Lee iniciándose una larga relación profesional, sólo interrumpida por un periodo en el que dejo la editorial debido a la crisis del sector, marchándose a dibujar historias románticas para DC


Stan Lee y John Romita en los años 70, supervisando una portada de Spidey
A mediados de los años 60, Stan Lee convence a un hastiado John Romita para que regrese a una renovada Marvel.
Fichado en plantilla y con unas condiciones especiales, Romita se ve involucrado en un mundo diferente y con un innovador proceso de trabajo, iniciando una nueva etapa como dibujante del super héroe Daredevil


Corría el año 1966 cuando The Amazing Spider-Man, empezaba a hacer sombra a los Fantastic Four de Jack Kirby, hasta entonces la más popular franquicia de Marvel Comics. Pero ante la marcha de Steve Ditko -el creador gráfico de Spider-Man- Stan Lee pensaría en John Romita como sustituto ideal, pues ya se había encargado de dibujarlo en la colección de Daredevil

Con John Romita en Spider-Man se consigue más espectacularidad, se explotará mejor el drama y el romanticismo, por fin descubriremos el hermoso rostro de Mary Jane, aunque casi todos los personajes de la serie parecen salidos de un casting de belleza.

Los principales protagonistas de Amazing Spider-Man durante la etapa de John Romita

Compaginando su trabajo en Spider-Man, Romita trabajaba en las oficinas de la editorial, supervisando las portadas o corrigiendo los errores gráficos. Al no poder dedicarse de pleno en la serie fue cediendo en distintas funciones, sino podía dedicarse al dibujo completo entonces hacía el lápiz o el entintado de las figuras (fue memorable su etapa entintando a Gil Kane, con las mejores secuencias dinámicas que puedo recordar en cómics de super héroes).

The Amazing Spider-Man nº 68 (Enero 1969) por John Romita
Adversidades y celos definen una parte de la serie

Obligado por el abandono de Jack Kirby, Romita sería el encargado de ilustrar Fantastic Four y también al Captain America, siendo sorprendente la evolución estética en su retorno al título arácnido, pues seguía manteniéndose a un gran nivel gráfico, pero la textura de su entintado aun era más segura y dominante, provocando un acabado visual impactante.

Página original del Amazing Spider-Man nº 120 con Hulk de invitado, lápiz de Gil Kane y entintado de John Romita

The Amazing Spider-Man nº 151 (Dic-1975), lápiz de Gil Kane y entintado de John Romita

En 1973 John Romita es ascendido oficialmente al cargo de Director Artístico... no obstante, además de coordinar a varias generaciones de dibujantes, seguirá produciendo un buen número de portadas y alguna colaboración especial, empezando junto a Stan Lee las exitosas tiras de prensa de Spider-Man.
Jubilado en 1995, Romita tiene un hijo que también es conocido en el mundo del cómic, se llama John Romita Jr
   





viernes, 14 de noviembre de 2014

¿EL SEXO O LA COMIDA? una de MANARA con MIEL en EL PERFUME DEL INVISIBLE

De manera anecdótica y con graciosa curiosidad, nuestra amiga Nuri nos pasó un enlace para elaborar recetas con semen...jante ingrediente. El saber hacer comidas o bebidas contando con esta peculiar "cosecha natural", y tal como dice el autor del blog "otra excentricidad del mundo de la cocina o cochinada de género superlativo".

Miel en "El Perfume del Invisible" por Milo Manara
El placer de comer puede producir un efecto tan agradable como experimentar un orgasmo

Esto me permite analizar la vinculación del sexo con la comida... de todas formas, aunque es incuestionable que se puede malvivir sin sexo nunca podríamos sobrevivir sin comer.
Sin embargo, esta demostrado que el ser humano puede encontrar una sensación placentera al ingerir un alimento deseado, muy similar al orgasmo que se logra durante un acto sexual.
  
La psicóloga Maribel Mc Kay nos explica que "La dopamina es un neurotransmisor que se encarga de activar los deseos, y asegurarnos que si los cumplimos nos sentiremos mejor
En nuestra vida cotidiana el cerebro necesita activar la dopamina... y hay momentos en que sólo lo podemos hacer comiendo".

Superman con la "dopamina" a tope  (Arte de Milo Manara)


El Perfume del Invisible ( Norma Editorial , 1992)
Historietista de trazo limpio, sutil y expresivo, Maurilio (Milo) Manara es considerado como el maestro indiscutible del cómic erótico, ganándose un notorio reconocimiento por trabajos como "Verano Indio" y "El Gaucho" formando un gran equipo con Hugo Pratt... pero será "El Clic", la lucrativa obra que haría popular y millonario a Manara, adaptándose al cine y a la televisión pero sin llegar a transmitir la misma percepción que en las viñetas.

Centrándonos en el año 1986 y con un concepto erótico parecido, Manara volverá a repetir éxito con "El Perfume del Invisible". Un profesor inventa una pomada caramelizada que le hace ser invisible, convirtiéndose en una divertida excusa para presentarnos a Miel, la ingenua y cachonda protagonista que vivirá una serie de situaciones graciosas y extravagantes, participando en una especie de polvos surrealistas o felaciones invisibles, mientras intenta entender si lo esta soñando todo.



Pienso que "El Perfume del Invisible" está mal catalogado como producto pornográfico, pues con este argumento hay una interpretación fantasiosa pero con un sentido figurado, ya que las escenas de sexo explícito están expresadas de una forma imaginaria al ser invisible uno de los protagonistas. Milo Manara nos representa con una gran belleza plástica, una historia divertida, sugerente y sensual, sin más fundamento que el entretenimiento, dejandonos atrás las calificaciones y los tabúes para poder leer algo diferente, sin necesidad de alterarse ni perder la noción de la realidad.

Que manía tiene nuestra protagonista en alterar la "situación"

Quiero destacar que mi escena favorita se produce en el restaurante del hotel, cuando el profesor invisible pregunta a Miel por el significado de su nombre... y a ella no se le ocurre mejor respuesta que untarse la vulva con un trozo de pan, haciendo constatar al interesado tan "dulce" apodo.



“El sexo es un componente determinante de la cultura. Cuando vives plenamente tu sexualidad, rompes con el embrutecimiento social”.  
 Milo Manara

viernes, 7 de noviembre de 2014

EL CUENTO DE MESSAGE IN A BOTTLE, ALUSIÓN A LA ESPERANZA... THE POLICE

Message In A Bottle  es una canción con un propósito simple pero contundente, un testimonio ante la soledad con una respuesta solidaria.
Con una melodía pegadiza, Sting compuso este tema como miembro del grupo musical The Police, convirtiéndose en el primer gran éxito de su carrera y alcanzando el número uno en las listas de popularidad del Reino Unido, Irlanda y España.

Carátula del single Message In A Bottle (A&M Records, Sep-1979), primer número uno en ventas de Police

Ante una metafórica realidad, Message In A Bottle es una invitación a la fantasía que me permite explicaros una curiosidad, pues en el año 1981 Virgin Publishing Ltd. publicó este exitoso tema como un cuento infantil con forma de botella. 

Portada del cuento infantil "Message In a Bottle", por Rossetta Woolf y Sharon Burn

Rossetta Woolf y Sharon Burn ilustraron en 22 páginas, una historia con las letras de esta preciosa canción que os voy a contar:

JUST A CASTAWAY (Sólo un náufrago)
AND ISLAND LOST AT SEA (Una isla perdida en el mar) 
ANOTHER LONELY DAY (Otro solitario día)
NO ONE HERE BUT ME (Con nadie aquí excepto yo)
MORE LONELINESS (Más soledad)
THAN ANY MAN COULD BEAR (De la que cualquier hombre podría soportar)
RESCUE ME BEFORE I FALL INTO DESPAIR (Rescatadme antes de que caiga en la desesperación)

I´LL SEND AND S.O.S. TO THE WORLD... (Enviaré un S.O.S. hacia el mundo...)
I HOPE THAT SOMEONE GETS MY... (Espero que alguien encuentre mi...)
MESSAGE IN A BOTTLE (Mensaje en una botella)

A YEAR HAS PASSED SINCE I WROTE MY NOTE (Un año ha pasado desde que escribí mi nota)
BUT I SHOULD HAVE KNOWN THIS RIGHT FROM THE START (Pero debería haberlo sabido desde el principio) 
ONLY HOPE CAN KEEP ME TOGETHER (Sólo la esperanza puede mantenerme cuerdo)
LOVE CAN MEND YOUR LIFE (El amor puede arreglar tu vida)
BUT LOVE CAN BREAK YOUR HEART (Pero el amor también puede romperte el corazón)

I´LL SEND AND S.O.S. TO THE WORLD... (Enviaré un S.O.S. hacia el mundo...)
I HOPE THAT SOMEONE GETS MY... (Espero que alguien encuentre mi...)
MESSAGE IN A BOTTLE (Mensaje en una botella)

WALKED OUT THIS MORNING (Salí a caminar esta mañana)
DON´T BELIEVE WHAT I SAW (No puedo creer lo que vi)
HUNDRED BILLION BOTTLES (Cientos de billones de botellas)
WASHED UP ON THE SHORE (Varadas en la orilla)
SEEMS I´M NOT ALONE AT BEING ALONE (Al parecer, no soy el único que está solo) 
HUNDRED BILLIONS CASTAWAYS (Cien billones de náufragos)
LOOKING FOR A HOME (Buscando un hogar)

I´LL SEND AND S.O.S. TO THE WORLD... (Enviaré un S.O.S. hacia el mundo...)
I HOPE THAT SOMEONE GETS MY... (Espero que alguien encuentre mi...)
MESSAGE IN A BOTTLE (Mensaje en una botella)

SENDING OUT AT AN S.O.S... (Enviando un S.O.S...)

 
 
Junto a Roxanne y Every Breath You Take... Message In A Bottle es una de las canciones más versionadas por diferentes artistas, llegándose a interpretar en castellano para el álbum Outlandos D´Americas: A Rock en Español Tribute to The Police
Message In A Bottle es una proclamación de sentimientos reivindicativos, y una de sus mejores versiones está representada por el propio Sting, durante un concierto para Amnistía Internacional del año 1981.



martes, 4 de noviembre de 2014

DISFRUTAR DE LA LECTURA... SIN SUFRIR

Tal y como decía en el artículo Ideas para conservar y organizar..., a pesar de la innovación digital provocada por la aparición de tablets, ebooks u otros dispositivos de lectura electrónica, aún somos bastantes lectores los que sentimos predilección por los libros de papel, ya sea por su olor y textura... o simplemente por una reacción emocional y placentera.

Un diseño estético con un formato voluminoso

Una lectura placentera podría ser incomoda debido al peso del libro

De todas maneras, es curiosa la variedad de formatos que tienen los libros, ya que en función de su tamaño nuestro hábito por la lectura podría convertirse en un sufrido inconveniente. 
Así pues, siguiendo el "Manual Básico de Prevención de Riesgos"... si leemos sentados, sería adecuado apoyarnos bien en el respaldo para evitar contracturas o dolores cervicales, pero si el dichoso tomo es grande y pesado, se nos acabarán cansando los brazos por acercarlo para ver mejor.  
Por el contrario, si prefieres leer en la cama habría que hacerlo semiincorporado, con un cojín en la espalda y otro en las rodillas flexionadas para apoyar el "pedazo" de libro. 

Funcional y adaptable soporte para libros

Sistema de soporte más sencillo y tradicional

Con tanto impedimento, una buena solución la tendríamos con un soporte para libros (o atril), que nos aportaría una comodidad funcional en nuestra lectura cotidiana.
Según la necesidad o confort se podrían encontrar diferentes diseños de atriles, desde los ligeros y amoldables "Gimble", a soportes articulados más sofisticados y regulables que nos ofrecen marcas como Lecco, y sin olvidarnos de los tradicionales modelos de madera o metal.

Con un ligero y transportable soporte (Gimble), se puede tener el libro abierto y disfrutar sin impedimentos

Atriles de metal en exposición
Artesanal y robusto atril de madera con regulación de apertura

Este vídeo nos enseña como hacer manualmente un atril para libros... y con una simple percha metálica.


No obstante, con este vídeo comprobaremos que también hay atriles más sofisticados y funcionales, siendo una buena solución para personas con o sin discapacidad física.